Listę polskich gości otwierają Przemysław Truściński, Marcin Rustecki, kth. oraz Rafał Skarżycki i Tomasz Lew Leśniak. To tylko ułamek z długiej listy artystek i artystów, których w tym roku będzie można spotkać w Łodzi. Nie zabraknie też strefy gier wideo i planszówek oraz konkursu cosplay.
36. MFKiG odbędzie się w dniach 27-28 września 2025 roku, tradycyjnie w przestrzeniach Atlas Areny, Sport Areny oraz dodatkowo w części konferencyjnej Stadionu Miejskiego im. Władysława Króla. Wystawy można będzie oglądać w Centrum Komiksu i Narracji Interaktywnej EC1 Łódź.
ZAPRASZAMY NA KONFERENCJĘ PRASOWĄ POŚWIĘCONĄ FESTIWALOWI W SOBOTĘ, 27.09 O GODZINIE 12:00 W ATLAS ARENIE.
Wezmą w niej udział:
- Dyrektor Regionu Bankowości Detalicznej w Łodzi PKO Bank Polski Krzysztof Garbacz
- Prezydent Miasta Łodzi Hanna Zdanowska,
- Prezes Stowarzyszenia Twórców „Contur”, kierownik CKiNI Adam Radoń.
WEJŚCIE DLA DZIENNIKARZY: główne wejście do AA z poziomu 0, oznaczone banerem Wejście VIP (wejść nr 1); należy kierować się do punktu akredytacji (przy wejściu nr 1), następnie zapraszamy na IIIp. do strefy VIP (loże), gdzie odbędzie się konferencja. Dziennikarze akredytują się na miejscu (prośba o zabranie legitymacji i odpowiednio wcześniejsze dotarcie do Atlas Areny).
36. Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier w Łodzi to największe w Polsce i jedno z najbardziej znaczących w Europie wydarzeń poświęconych sztuce komiksu, grom wideo i planszowym. Od ponad trzydziestu lat Festiwal stanowi miejsce spotkań twórców, wydawców, badaczy, entuzjastów komiksów i gier.
Kim są zapowiadani goście?
Bill Sienkiewicz to jeden z najsłynniejszych amerykańskich twórców komiksowych, który do scenariusza Franka Millera narysował ponadczasowy album „Elektra: Assassin”. Znany jest także z cyklu „The New Mutants” oraz pracy przy seriach Batman, Green Arrow, Daredevil, Fantastic Four czy Moon Knight. Ze względu na stosowane techniki (malarstwo olejne, kolaż, fotorealizm), w latach 80. XX wieku został uznany za artystycznego rewolucjonistę, wprowadzającego zupełnie nową jakość do mainstreamowego, amerykańskiego komiksu.
Sean Murphy jest przedstawicielem młodszego pokolenia utalentowanych artystów z USA (rocznik 1980). Autor znakomitych cykli komiksowych z udziałem Batmana, kontrowersyjnej serii „Punk Rock Jesus”, intrygującego „Tokyo Ghost” oraz mini-serii „Chrononauts”.
Enrico Marini to z kolei urodzony w Szwajcarii włoski twórca historii obrazkowych. Najbardziej znane serie z jego rozpoznawalnymi, realistycznymi rysunkami to „Skorpion”, „Orły Rzymu”, „Cygan”, „Gwiazda pustyni” i „Noir Burlesque”. Ma też na koncie album, którego akcja rozgrywa się w uniwersum Batmana.
Gościnią festiwalu będzie Keum Suk Gendry-Kim, jedną z najważniejszych współczesnych autorek komiksu! Artystka, tłumaczka, autorka. Urodzona w 1971 roku w prowincji Jeolla Południowa, studiowała rzeźbę w Seulu i Strasburgu. Zanim sama zaczęła tworzyć komiksy, przełożyła blisko 100 tytułów z koreańskiego na francuski – i to właśnie praca tłumaczki zainspirowała ją do własnej twórczości. Jej debiut „Pieśń ojca” z 2012 roku zapoczątkował serię graficznych opowieści, które zostają w głowie na długo. „Trawa” (wyd. Centrala) to przejmujący komiks o kobietach pokrzywdzonych przez armię japońską w czasie II wojny światowej – przetłumaczony na kilkanaście języków. „Czekanie” (wyd. Kultura Gniewu) opowiada o rozdzielonych przez wojnę siostrach – inspirowana prawdziwą historią matki autorki. Choć wiele lat spędziła we Francji, dziś mieszka na wyspie Ganghwa i nadal porusza tematy społeczne, historyczne i osobiste. Jej komiksy to głos tych, których los zepchnął na margines. A na 36. MFKiG – premiera najnowszego komiksu Keum Suk Gendry-Kim: „Dog Days” (wyd. Kultura Gniewu)! Przyjazd autorki dofinansowany ze środków Literature Institute of Korea.
JP Ahonen to fiński rysownik, ilustrator i autor pasków komiksowych publikowanych w kilku gazetach w jego rodzinnej Finlandii. Możesz go kojarzyć z „Perkerosem” (wyd. Diablaq – premiera na MFKiG!) i kultowym już „Belzebubsem” – black metalowym komiksem internetowym, który z czasem rozrósł się w pełnoprawne multimedialne monstrum: są komiksy, muzyka, animacja i dużo czarnego humoru. Ahonen właśnie pracuje nad nowym albumem Belzebubs i serialem animowanym, który powstaje we współpracy z Pyjama Films i fińską telewizją publiczną YLE. Przyjazd autora dofinansowany ze środków FILI - Finnish Literature Exchange.
Do Łodzi zaprosiliśmy też Deenę Mohamed – egipską artystkę, która zamienia kadry komiksowe w manifesty! Scenarzystka, graficzka i twórczyni wizualnych światów, która już jako 18-latka rozbiła internet swoim webkomiksem „Qahera”, eksplorując zagadnienia z zakresu mizoginii i islamofobii. Z researchu do pracy licencjackiej o historii egipskiego komiksu urodził się jej największy projekt – trylogia „Shubeik Lubeik”. To urban fantasy z twistem: w świecie Deeny można… kupić życzenia. Dosłownie. Komiks najpierw zachwycił publiczność w Kairze, zdobywając Grand Prix i tytuł Najlepszego Komiksu (2017), a potem ruszył na podbój świata – ukazał się w USA i UK, a teraz dzięki wydawnictwu Mandioca trafi do Polski! Deena rysuje też dla prasy, tworzy ilustracje komercyjne i książki dla dzieci.
Z kolei Michael DeForge to jeden z najoryginalniejszych głosów współczesnego komiksu – na koncie ma takie tytuły jak „Ant Colony”, „Dressing”, „Big Kids”, „Brat”, „Sticks Angelica, Folk Hero”, „Stunt”, „Familiar Face”, „Leaving Richard's Valley”, „Heaven No Hell”, „Birds of Maine” i „Holy Lacrimony”. Jego ilustracje pojawiały się w „Jacobin”, „The New York Times”, „The Believer”, „The LA Times” i „The Walrus”. Przez sześć sezonów pracował jako projektant przy serialu „Pora na przygodę”. Na festiwalu premierę będzie miał jego pierwszy autorski komiks wydany w Polsce po „Adventure Time. Słodkie opowiastki”. „Familiar Face” ukaże się nakładem wydawnictwa Kultura Gniewu.
Bohaterem głównej festiwalowej wystawy w CKNI będzie Przemysław TRUST Truściński. Tym samym dołączy do Grzegorza Rosińskiego oraz Tadeusza Baranowskiego, którzy doczekali się monograficznych, przekrojowych ekspozycji towarzyszących dwóm ostatnim edycjom MFKiG. Uczestnicy festiwalu będą mogli obejrzeć także twórczość Roberta Adlera – autora plakatu tegorocznej imprezy – znakomitego rysownika, którego sztandarowymi komiksami są serie „48 stron” oraz „Status 7” stworzone do scenariuszy Tobiasza Piątkowskiego.
Istotnym punktem programu będzie premiera albumu „Botanica” autorstwa kth. [Katarzyna Klas] – zdobywczyni Grand Prix drugiej edycji festiwalowego konkursu na projekt publikacji komiksowej. Komiks ukaże się nakładem Centrum Komiksu i Narracji Interaktywnej EC1 Łódź.
Podczas tegorocznego festiwalu 30. urodziny świętować będzie Jeż Jerzy – kultowa postać stworzona przez Rafała Skarżyckiego i Tomasza Lwa Leśniaka. Taki sam jubileusz obchodzić będzie też Likwidator wykreowany przez Ryszarda Dąbrowskiego. W programie znajdzie się też m.in. spotkanie z Marcinem Rusteckim i Arkiem Wróblewskim - osobami odpowiedzialnymi za powstanie i działanie niezwykle istotnego dla rozwoju komiksu w Polsce wydawnictwa TM-Semic. Z festiwalową publicznością spotkają się też Krzysztof „Prosiak” Owedyk oraz Katarzyna Witerscheim świętująca 20-lecie pracy twórczej.
Oprócz spotkań z autorami, warsztatów, prelekcji (m.in. na temat komiksu amerykańskiego oraz mangi i anime) i paneli dyskusyjnych, w programie MFKiG znajdą się także strefa gier wideo, strefa gier planszowych, strefa targowa, konkurs cosplay, scena autografów, wernisaże wystaw oraz uroczysta gala z rozstrzygnięciem festiwalowych konkursów.
Warsztaty na festiwalu poprowadzą m.in. scenarzysta Piotr Szulc, autor komiksów i książek dla dzieci Robert Trojanowski, twórczyni serii „Malutki Lisek i Wielki Dzik” – Berenika Kołomycka oraz krakowski rysownik Rafał Szłapa.
Na festiwalu rozstrzygniętych zostanie kilka konkursów:
- konkurs na projekt publikacji komiksowej
- już po raz czwarty;
- Komiksusy 2025, czyli nagrody dla najlepszych polskich komiksów. Po raz pierwszy nagrody zostaną przyznane w trzech kategoriach: komiks, komiks dla dzieci i młodzież, debiut.
- Nagroda translatorska im. Sophie Castille - to międzynarodowa inicjatywa, której celem jest podkreślenie kluczowej roli tłumaczy w popularyzacji komiksu światowego na rynkach lokalnych. Została ustanowiona z inicjatywy VIP Brands Ltd. oraz festiwali COMICA i LICAF.
- konkurs komiksowy dla dzieci i młodzieży „Przepis na przyjaźń”
- konkurs im. Zbigniewa Lengrena na pasek komiksowy organizowany wspólnie z Muzeum Karykatury
- Nagroda im. Papcia Chmiela za zasługi dla polskiego komiksu.
36. MFKiG kieruje swoją ofertę również do miłośników nurtów „retro” i „indie” w grach wideo, którzy cenią sobie pionierskie czasy ośmio- i szesnastobitowych przebojów oraz patrzą na gry wideo bardziej jak na dzieło sztuki i obiekt twórczej aktywności niż na komercyjny produkt.
Historia elektronicznej rozrywki jest dla nas bardzo ważna, dlatego na Festiwal zapraszamy komputery z czasów, gdy słowa takie jak Atari, Commodore czy Spectrum rozpalały wyobraźnię graczy. Zagramy w klasyczne tytuły, ale też odkryjemy zapomniane perełki i przekonamy się, czy te wiekowe maszyny do gier nadal potrafią wywołać w nas żywsze bicie serca. Szczególnie hucznie celebrować będziemy 40. urodziny komputera Amiga!
Wierzmy również, że to, co najciekawsze w gamedevie, dzieje się obecnie w nurcie indie. Bez wsparcia wielkich wydawców, bez gigantycznych budżetów, za to w niewielkich zespołach i z pasją – powstają produkcje innowacyjne, świeże i odważne, które często cieszą graczy bardziej niż najgłośniejsze hity. Niestety, tytuły te – pozbawione należnej im promocji – niekiedy giną w informacyjnym szumie. Dlatego MFKiG otworzy strefę autorów niezależnych, na której będzie można sprawdzić potencjalne przyszłe przeboje, porozmawiać z ich twórcami i dowiedzieć się, czy warto kroczyć drogą „indyka”.
Osoby do kontaktu:
Adam Radoń, dyrektor, radon@komiksfestiwal.com
Joanna Birek-Fita, kontakty międzynarodowe, birek@komiksfestiwal.com
Katarzyna Tośta, kontakt z mediami i promocja, tosta@komiksfestiwal.com
O „EC1 Łódź – Miasto Kultury”
Publiczna instytucja kultury EC1 Łódź powstała jako architektoniczny spadkobierca pierwszej łódzkiej komercyjnej elektrowni. Unikatowy kompleks - dzięki różnorodnej ofercie opartej na symbiozie ze światem nowych technologii i innowacji - sprawia, że wizyta w centrum Łodzi staje się jedną z najciekawszych atrakcji dostępnych w tej części Europy. Oferuje różnorodne atrakcje, w tym Kino, Centrum Nauki i Techniki, Planetarium, Centrum Komiksu i Narracji Interaktywnej, Narodowe Centrum Kultury Filmowej z wystawami o tworzeniu i historii filmu oraz Ulicę Żywiołów czyli edukacyjną przestrzeń zabaw dla najmłodszych. Misją EC1 jest edukacja i popularyzacja nauki, a także promowanie sztuki filmowej i komiksowej, zapewniając jednocześnie rozrywkę dla odwiedzających.
